畫家曹元梅 當下的中國畫壇,流派紛呈,在物質文明對性靈的桎梏下,現(xiàn)代畫家更加注重繪畫的張力與場館效果,與中國畫的精神漸行漸遠。有別于當下的流行畫風,畫家曹元梅以自己獨特的視覺,在繼承傳統(tǒng)的基礎上,澄懷味象,養(yǎng)心悟道,讀書作畫,堅持以書入畫的寫意精神,并在喧囂塵世中保持一種詩意的棲息。
一枝綠竹,幾根蘭草,三兩蟲鳥,她常常用這種極簡構思,表現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化對于自然萬物的深刻感悟,花花草草飛飛蝶,都付莊周一夢中,正是在這種沉醉自然、物我兩忘的狀態(tài)中,表達對高尚人格的藝術再現(xiàn)。
曹元梅,生于山東省臨沂市,F(xiàn)任國家一級美術師,中國畫家協(xié)會理事、中國國際藝術投資促進會理事、中國藝術教育促進會會員、中國新文人畫研究院院長、北京宋莊當代書畫院副院長、榮寶齋畫院簽約畫家。曾在臨沂、徐州、南京、北京舉辦個人展覽,部分作品被美國、韓國、新加坡藝術館院收藏。現(xiàn)居北京。
作為優(yōu)秀的藝術家,她自幼喜愛文學藝術,而在清華美院的學習,更是奠定了她堅實的繪畫基礎,在花鳥畫的創(chuàng)作上,深得宋元繪畫三昧,在繼承傳統(tǒng)的基礎上,注入現(xiàn)代人的審美情趣,以書入畫,筆墨凝練,堅持以自然萬物為創(chuàng)作新源,構思巧妙,意境深遠,具有清逸高雅的藝術境界。
從她的作品中可以看到,其傳統(tǒng)繪畫功力比較扎實,注重傳統(tǒng)文化藝術的滋養(yǎng),用筆灑脫、輕松,以書入畫,語言簡練,其筆下的花花草草、鳥獸魚蟲,無不帶有一種靈性,一種情志,一種格調,充分體現(xiàn)了自然萬物的深刻感悟。
總體上看,她的畫屬于文人畫范疇,即使是草草幾筆,幾行小字,都非常和諧精致,用筆用墨,也極為輕松、高逸,無不透出一種書卷氣。
文人畫所有的精神與氣質是有民族文化的傳統(tǒng)基因,郭熙說:“胸中學問既深,畫境自然超乎凡眾。”曹元梅深明此理,雖然身居鬧市,卻深居簡出,以畫為寄,讀書寫字,吟詩作畫,修身養(yǎng)性。
北宋徐鉉云:“落墨為格,雜彩副之,跡與色不相隱映也。”今年初秋,在曹元梅的畫室,見到了她的幾幅花鳥畫小品,題材也都是折枝花鳥畫,在灑金宣上的花花草草,先以墨筆寫出,復以淡彩薄粉染之,色不掩跡,格調高華。近來,她多以這種極為輕松自然的筆調,隨筆點染,略施淡彩,使讀者有一種輕松愉悅之情,無一點嘩眾取寵之態(tài)。
自古以來,中國的藝術與人們的生活密切相關,藝術表現(xiàn)人們的生活體驗及對于高尚人格美好生活的贊美及祝福,傳統(tǒng)的的梅蘭竹菊及荷花牡丹等題材,也是她非常喜歡表現(xiàn)的內容,同時,風格清新脫俗,非常受收藏者喜愛。
“我書寫我心,我畫寫我境。”她是這樣說的,也是這樣做的。中國畫是關于一生的藝術,學習傳統(tǒng),研究探索,藝術的生活,生活的藝術,愿她在藝術的道路上不斷前進,攀登高峰。 |