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　　為貫徹落實中共中央辦公廳、國務院辦公廳《關于實施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工作，北京海天高視國際文化傳媒自2017年初組織文化中國行活動，一路走過廣東肇慶、福建廈門、江蘇南通、山東臨沂、云南大理、河北張家口等九大旅游文化勝地……為慶祝新中國成立70周年， 2019年10月16日在秋高所爽之際，由北京海天高視國際文化傳媒發(fā)起，中國蘭陵壓油溝主辦的《文化中國行第十回》中國畫名家走進壓油溝采風寫生季在沂蒙山這塊紅色文化圣地拉開帷幕!

　　臨沂蘭陵縣金嶺鎮(zhèn)，北行3公里，兩邊溝壑，中間為一山溝，當?shù)厝朔Q-壓油溝，這里石頭板房，原始的建筑部落，樹木遮天蔽日，溝內溪流淙淙，萬畝板栗碩果累累，山楂，柿子隨意搖曳枝頭，一幅天然的山水畫面，人間的世外桃源。

　　該村三面環(huán)山，一面臨水，保存著良好的生態(tài)環(huán)境和豐富的文化遺存，是典型的北方古村落，既是省定扶貧重點村，也是國家旅游扶貧試點村。依托壓油溝獨特的資源優(yōu)勢，規(guī)劃建設居旅相宜的田園式大景區(qū)，開發(fā)面積5000畝，完成投資2.3億元，初步形成了集古樹名木、農(nóng)事體驗、文明傳承、歷史教育、休閑觀光、健康養(yǎng)生、特色民宿、度假旅游等功能于一體的綜合旅游景區(qū)，在這里，既有秀麗的田園風光，也有淳樸的鄉(xiāng)土民情，是一處望得見山，看得見水，記得住鄉(xiāng)愁的地方。

　　壓油溝村，有大片的栗園，有自然形成的一片湖泊，青山綠水環(huán)抱，小村保留了古樸的自然風貌，石板墻，石板屋，脫落了漆的木質雙扇門，雞鳴狗叫的農(nóng)家小院，溫和、恬淡的鄉(xiāng)親，一派自然和諧的田園風情.....

　　具有北宋建筑風格的酒坊、茶坊、食店等，開設獨具特色的孫二娘酒館，搭建古戲臺，陳列刀槍劍戟、斧鉞鉤叉等十八般兵器，供傳統(tǒng)地方戲曲、雜技、武術和茶藝，表演之用，力主還原北宋時期繁華熱鬧的蘭陵農(nóng)村山里人生活景象。

　　壓油溝村地理位置優(yōu)越，交通十分便利，有得天獨厚的旅游資源。前來游玩的游人絡繹不絕，為村民掙錢提供了機會。據(jù)了解，壓油溝村通過“公司+農(nóng)戶”等方式，讓村民獲得勞務、租金、股金等收入。壓油溝村周邊5個村的200多戶村民在這里就業(yè)，極大地改善了周邊群眾生活。

　　蘭陵壓油溝是蘭陵縣精準扶貧示范村，這里民風淳樸，有豐厚的魯南文化積淀，這里有原生態(tài)的古民居自然村落，本次《文化中國行》中國畫名家寫生采風季活動來到這里，每位藝術家都有不同的感受與收獲，旨在通過每位藝術家老師用手中的畫筆通過不同的感悟體會來描繪出他們眼中的壓油溝，進一步更加深刻的去推廣地域文化特色，宣傳沂蒙精神，弘揚齊魯文化，以達到推動地方旅游文化的發(fā)展，通過文化項目工程達到扶貧，助力壓油溝景區(qū)旅游文化項目越做越好!

　　活動時間：2019.10.16 — 2019.10.23

　　主辦單位：北京海天高視國際文化傳媒、蘭陵壓油溝風景區(qū)

　　活動策劃：王麗

　　寫生作品雅賞

　　藝術家彭國昌

　　彭國昌 1955年生于河北晉縣，河北美術出版社編輯，中國美術家協(xié)會會員�，F(xiàn)任河北國畫院副院長、北京翰海畫院副院長、人民大學畫院山水畫工作室導師。

　　蘭陵壓油溝寫生隨筆

　　2019年10月，在滿地灑金，五彩成秋的時節(jié)中，我跟隨文化中國行寫生團來到革命老區(qū)臨沂蘭陵縣壓油溝。

　　蘭陵縣在我腦中是一個陌生的地方，但那詩仙李白卻讓我們猜想著蘭陵美酒的醇厚與美味。當初主人與客的熱情與暢聊，如今仍在，初來的我們，不僅感受到了蘭陵人的熱情，更品嘗到了那觥籌暢飲，不知他鄉(xiāng)的蘭陵美酒。

　　寫生的第二天，我們來到了壓油溝。到達溝中，卻有些許失望，這里并無我想象中的壯麗高山，亦無險要溝壑，有的只是一個幾百年來百姓順溝而居的古老村落。然細觀其景，卻韻味十足。石屋錯落而致，小橋閑靜而出，山泉溪流，繞民居而過，溪水清澈如鏡，魚兒游戲其中。古樹參天，游人潛動，石板鋪路，曲徑通幽，各種民間雜食亦是應有盡有，金黃玉米、南瓜，一派豐收景象。觀此美景，畫意興濃，遂伴溪而坐，提筆寫景，寫若華之樹，寫古韻之屋，寫閑散相伴之人，寫古戲綿長之音，寫生生不盡之景，寫畫中畫外之意。揮筆之間，仿若莊生夢蝶，天地之中，相看甚喜。

　　“夫以應目會神為理者，類之成巧，則目亦同應，心亦俱全”。畫畫是表達畫者的思想和心境的，壓油溝的美景有詩一般的韻律，耐人尋味，能使我們在平凡的景色中找到不平凡的意境。面對這樣美好的自然，我們眼有所見，心有所悟，狀物抒情，借物寫心，從實景的描繪和約束中解放出來，表現(xiàn)著獨有的心靈和獨立的審美價值，創(chuàng)作出與景不同的富有內涵和畫者之思的作品。

　　壓油溝的美景使我在寫生中收獲頗豐，啟迪著我詩一般的創(chuàng)作熱情。

　　藝術家顏景龍

　　顏景龍 1955年生于河北省館陶縣，畢業(yè)于河北師范大學美術系，結業(yè)于中國藝術研究院研究生院第四屆名家班，2016于中央美術學院賈又福山水畫創(chuàng)作高級研究班進修�，F(xiàn)為中國美術家協(xié)會會員、中國文藝志愿者協(xié)會會員、國家一級美術師、河北省美術家協(xié)會副主席、河北省文史研究館館員、享受政府特殊津貼、河北省中國畫學會副會長、中國長城書畫院理事。

　　作品入選2003年全國中國畫作品展，第二屆中國美術“金彩獎”全國美術作品展，第十六屆國際造型藝術家協(xié)會代表大會·美術特展，中國美術家協(xié)會第十八屆新人新作展，全國第四界中國美協(xié)會員中國畫精品展。

　　2007年相約長白山，當代中國畫名家作品邀請展。

　　榮獲首屆河北省文藝貢獻獎

　　關于壓油溝寫生

　　感悟自然，應強調主客觀世界萬事萬物之精神，藝術作品的精神是畫家的心性、情感、智慧、理想諸多因素的綜合，也是畫家某種程度上理想主義的游觀山水，這種游觀山水一暢神為目的，在可居、可游的意象丘壑構景中，努力使觀者能在虛虛實實的藏露之間尋找到游玩的幽趣。

　　畫家在對大自然的觀察角度與一般人不同，一般人的觀察角度是自然山川的新、奇、怪、追求大自然局部的、表面的個別物象特征，而畫家總是能在自然界，洞悉宇宙規(guī)律，善于在風雨晴晦，東去春來，煙云霧靄，日月星辰的變化中發(fā)現(xiàn)四季代序，周而復始的生命律動感受山川萬物的生命意蕰和靈妙趣味，掌握自然山川的渾然一體的生命特征，內在神韻和生動多姿的生命形態(tài)，畫家眼中的世界都是有生命的意象世界。

　　提高對大自然的統(tǒng)一性和多樣性的感受和知識，把自然萬物看成是一個有機聯(lián)系的流動變化的大生命。自然山川的氣象變更，疏密深遠的連綿景觀，縱橫吞吐的節(jié)奏變化，山水聚散的穿插聯(lián)絡，蹲跳向背的動靜行止，畫家要面對如此豐富多彩的大自然去觀察、審視、感受豐富多彩而統(tǒng)一的大生命特點，在渾然一體的生命中把握自然整體生命中的精神特征，涵養(yǎng)畫家對山水的特殊情懷，鑄就畫家獨特的藝術靈魂。

　　感謝此次寫生的組織者，感謝壓油溝人的熱情。壓油溝的一草一木、一山一水都是有血、有肉、有精神的運動整體，正像郭熙所說“山水以水為血脈，以草木為毛發(fā)，以煙云為神采……”畫家只要用心靈的目光去觀察大自然的一草一木，將自己融會于大自然中，物我兩望，貫通一氣，山山水水就顯出那勃勃生機，只有放開眼界，敞開胸懷，徜徉于大自然之中領受山川、風云、水石、林木際會之妙，感悟自然山川的質與神，接受自然的賜予，感悟自然造化，構筑胸中意象，孕育脫化出自己的有生命的筆墨語言，創(chuàng)作出有血、有肉、有生命、有時代精神的作品，真正“代山川而言”，才能在胸中展現(xiàn)出自然山川渾然一體的生命形態(tài)和神韻。

　　藝術家周鶴齡

　　周鶴齡 1959年生于河北任丘市。先后畢業(yè)于河北大學工藝美術學院、首都師范大學美術學院碩士研究生班�，F(xiàn)為首都師范大學美術學院現(xiàn)代水墨研究所研究員。中國美術家協(xié)會會員�！吨袊鴷嫛冯s志社書畫院院聘畫家，寫意人物創(chuàng)作研究委員會研究員。

　　作品曾參加六、七、八屆全國美展以及第十一屆全國美展中國畫展區(qū)——人物寫生的形與神邀請展。并多次參加全國單項美展以及學術邀請展。其中《領袖與人民》獲全國六屆美展二等獎，中國美術館收藏�！毒G色的早晨》入選“國際水墨畫大賽”( 中國美協(xié))獲銅獎�！妒赝帆@“以心接物”第二屆全國藝術院校(在京)作品展二等獎等多項獎項。

　　作品由人民美術出版社、河北美術出版社、天津美術出版社、湖北美術出版社、《人民日報》、《光明日報》、《經(jīng)濟日報》、《美術報》、《書法報》、《美術》、等多家出版社及專業(yè)書刊發(fā)表。出版有《周鶴齡畫集》、《中國當代書畫名家周鶴齡專輯》、《周鶴齡中國畫集》、《當代藝術研究——周鶴齡》、《大自在——周鶴齡畫集》等專集。

　　門前桂花香

　　——2019.10蘭陵壓油溝村寫生隨筆

　　秋天，是收獲的季節(jié)，在這金秋好時節(jié)。我們來到山東臨沂蘭陵縣壓油溝村寫生，走進色彩斑斕的風景里，感受這里的自然之美，體驗這里生活的純樸。感動這里人們的真誠與熱情。

　　來到蘭陵，不由得會想起：“蘭陵美酒郁金香，玉碗盛來琥珀光。但使主人能醉客，不知何處是他鄉(xiāng)。”李白的這首《客中行》詩句。而壓油溝村是一個不大的小山村，這里沒有峻嶺奇峰，不高的山丘包圍在小村的周圍，更顯得樸實、自然、柔美、安靜。村旁的古樹見證著這里歷史的變遷，茂密的枝葉在微風的吹拂下輕輕搖曳，似乎是輕吟著遠古的歌謠，向人們講述著“鐵拐李、藍采和”的八仙故事。

　　相傳“由于這里土質適合種植油料作物，荀子來到這里指導人們種植油菜，開起榨油作坊，久而久之，壓溝油村由此而得名”。

　　如今的壓油溝村隨著時代的發(fā)展，是五谷豐登的豐收景象，廣場上展示著玉米、南瓜、大豆等農(nóng)作物。樹上紅紅的山楂、金黃的柿子、多刺的板栗沉甸甸掛滿枝頭。

　　延著彎曲的溪流，在“磨盤”路上漫步，山腳下老酒坊、老油房、豆腐坊、煎餅鋪、老戲臺。各種地方小吃和地方特產(chǎn)琳瑯滿目。半山腰上的民居錯落有致，清澈的山泉繞屋而流，可謂是一步一景，令人目不暇接。

　　卷一張正宗當?shù)卮蠹屣�，吃一�?ldquo;老娘豆腐腦”，坐在老戲臺前畫一幅山村小景，聽上一段地方柳琴戲，不一樣的感受，不一樣的心境。

　　山村既保留了原始的民居院落，又融入了一些現(xiàn)代建筑元素，使得整個山村古老與現(xiàn)代相融合，古樸之中不乏時代風彩……

　　我們住在壓油溝一個叫麥山小院的民宿里，這是一所現(xiàn)代仿古建筑，幽靜、雅致，第一天傍晚住進來時，小院里幽香撲鼻，香氣從何而來?心中不免有些困惑，到第二天早上出去遛彎時才發(fā)現(xiàn)，小院門口一株姿態(tài)婀娜的桂花映入眼簾，淡黃色的小花開滿枝頭，散發(fā)出陣陣迷人的芳香，高雅的清香在空氣中彌漫，沁人心脾，讓人不由自主的連續(xù)做上幾次深呼吸，讓自己陶醉于心曠神怡的芬芳之中。

　　接下來寫生的日子里，每天帶著這醉人的芳香出行，又是這芳香迎我們收貨而歸。

　　寫生即將結束，我們心里有著諸多的不舍，不舍離開壓油溝村，不舍離開麥山小院，不舍離開小院門口的那株桂花樹，不舍的同時，我們也將是收獲滿滿，滿載而歸，我們將帶回的是壓油溝的美景，帶回壓油溝人的真誠與熱情，也帶回那優(yōu)雅醉人的桂花香……。

　　藝術家李項鴻

　　李項鴻 1960年出生于浙江東陽，畢業(yè)于解放軍藝術學院美術系、北京大學藝術學院美術學專業(yè)研究生班。中國軍事科學院美術書法研究院副院長、研究員。中國美術家協(xié)會會員、清華大學美術學院美術理論研究與書畫創(chuàng)作高研班導師、首都經(jīng)貿大學國學藝術中心特聘教授、廣西師范大學客座教授。

　　也談山水寫生

　　畫山水者，寫生必不可少。自古至今，眾多山水畫家都經(jīng)歷了守正傳統(tǒng)與師法造化的過程。我認為，掌握了筆墨造型技法后，到真山真水中去觀察、體驗，寫生自然，才能創(chuàng)作出有生命力的作品。

　　怎么寫生?我認為有三種狀態(tài)或方式。第一種是，記錄式的對景畫像，從搜集素材來說，任何所見之物都可入畫，也能鍛煉用筆墨直接表現(xiàn)生活，這時見山是山，觀樹畫樹，看見房子畫房子，容易人被景牽。從取舍的角度看，這時舍比取更要緊，否則寫生成了畫風景，更不能用毛筆以素描式的方法去畫寫生，這樣會失去筆墨語言的味道，雖然畫成了“風景”，但這樣的畫不是山水畫。第二種寫生是應景造境。

　　我們所見的山川河流、林泉云瀑、房舍漁舟等，經(jīng)過主觀截取選擇，把景物進行經(jīng)營布局，有時甚至“移景”組成畫面，這時的寫生帶有明確的主題性，把實景化為意境，寫生也是現(xiàn)場創(chuàng)作，但我一直認為，寫生不能代替創(chuàng)作。畫自然景象中的有形之物容易，寫造化自然之靈性氣象，表現(xiàn)出那種無形的生機、氣勢、韻味，就不易了。

　　而寫生，重在與自然對話，心與景合，要把生活之美表現(xiàn)為藝術之美，靠的是畫者對景注入思想情感，并以藝術的規(guī)律和語言去表現(xiàn)生活，這樣的寫生，相對還是忠實于景物的原貌，如要畫一些特定意義的建筑或場景，總要畫的讓人知道是什么地方，所謂寫實罷了。這種寫生，易受西畫的影響，畫園林村舍、水庫大壩、革命圣地等等，總要畫的像，這樣的寫生重于記錄和敘事，但我認為，對景寫生不能像西畫畫風景那樣，否則會偏離中國山水畫的宗旨。

　　畫山水者，當胸懷丘壑，志存高遠，表現(xiàn)出天人合一之藝術境界。傳統(tǒng)的山水寫生，多以目識心記，乘物游心，以觀察和體悟為首要。自然之道并非以物態(tài)表象呈現(xiàn)出來，造化的無中之有，虛中之實，無形之形，非體察與深悟而不得。

　　筆墨化境自有筆性墨趣之法，筆墨生發(fā)之境，更非自然之景，況現(xiàn)場寫生條件所限，筆墨效果不能通達發(fā)揮，故我多年還是以傳統(tǒng)的目識心記為主，輔以速寫，即使拍了照片，到作畫時也不看，任由筆墨隨思緒情感發(fā)揮，不追求形似，而已意象求神似，把追求畫面的詩意境界作為山水畫的目標，我的一些“寫生”式的作品，其實是默寫或“臥游”的方式畫得的。我贊同“有筆有墨謂之畫”的論斷。這樣的寫生，見山不是山，見水不是水，所見是自然的靈性和自我內心的觀照。

　　我以為，山水有道，道在天理。筆墨有法，法在畫理。以學養(yǎng)和情性，將情理、畫理與天理貫通融合，筆隨心運，作畫方入自由境地。寫生如此，創(chuàng)作亦如此。

　　李項鴻2019年深秋于京西林泉居

　　藝術家張立奎

　　張立奎山東臨沂人，畢業(yè)于解放軍藝術學院，中央美術學院水墨人物研究生班。中央美術學院訪問學者，國防大學美術書法研究院副院長，解放軍美術創(chuàng)作院藝委會委員，李可染畫院特聘畫家，中國美術家協(xié)會會員，現(xiàn)為中國國家畫院楊曉陽院長工作室成員。曾獲第八屆全國美展優(yōu)秀獎、首屆全國青年國畫年展金獎、紀念世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利60周年國際藝術大展最高獎、炎帝杯國際藝術大展金獎。多次參加全國中國畫提名展，作品被中國美術館、中南海、中央電視臺、俄羅斯、泰國等領導人以及眾多藏家及美術機構收藏。出版當代中國名家張立奎卷(大紅袍)等多部畫集。

　　2013年7月精品水墨人物畫在北京保利舉行拍賣專場。

　　2012年央視書畫頻道專訪。

　　2012年11月在中國軍事博物館舉辦“筆墨從戎”巨幅作品個展。中國畫壇60后最具收藏價值10杰畫家。當代最具學術活力的青年畫家之一。被國家人事部評為當代中國畫杰出人才。

　　談寫生

　　( 文/張立奎 )

　　寫生是藝術創(chuàng)作的源泉，桓古不變。

　　寫生不僅要解決熟悉生活、了解社會、師法自然的問題，更重要的是使我們的藝術觀念，能在鮮活的自然時空中相融合，創(chuàng)造出符合我們精神世界的表現(xiàn)性作品。

　　一、寫生要生寫，生寫就是要我們對待自然界，要有獨特的視角，敏銳的意識去觀察感受新的、奇特的、剛發(fā)生的、有價值的、有人文精神高度的現(xiàn)象，熟悉的、會畫的、就不要費時。只研究你未曾見過、聽過，、感受過的，要不落俗套、不油滑、不重復、不程式化、不要太熟，始終追求一種生澀的新鮮感。

　　二、寫生要有針對性，每個人在每個時期要解決的問題有所不同，就像農(nóng)民初春種地施肥一樣，缺什么就補什么。時間、環(huán)境、人文的不同，都有不同的感受。當我們感覺創(chuàng)作聵乏、苦思冥想力不從心時，就要到自然界中寫生，一般都能在寫生中找到答案和規(guī)律。因為中國畫的材料獨特和我們的審美習慣。我們是傾向于意象書寫性的手法。不要沉迷于寫真照像式的再現(xiàn)自然寫生，這樣就容易呆、板、木、滯，寫生能很好地解決這個問題。使作品鮮活、稚樸、有生命。當自然很美、很獨特時，你不妨專門研究一下它的自然規(guī)律。但無論是山川、蟲鳥，、花木、走獸、人物，都要把它們重新物化到紙上，使其符合主觀精神需求。到自然界尋找各種藝術規(guī)律和靈感，把理論回放到自然界中，尋找暗合的欣慰與快感;當我們在學習傳統(tǒng)登堂入室，并能融眾家之長進行創(chuàng)作時，這只是具備了藝術的第一階段，創(chuàng)作的風格面貌在相當長的一段時間，脫不開某家、某派的影子這是第二階段。當你艱難的尋求藝術的真諦，擺脫了傳統(tǒng)的約束，否定了共性，繞開了大師，找到了自己的天性、用生命在吶喊，深感自己存在時，這才是藝術的最后階段，也是最高階段。寫生就是要擺韁繩，天馬行空，無拘無束地直接找到藝術的本、真、清、源規(guī)律。

　　三、寫生，也就是采風，它包含了藝術家所有的感知內容。第一，要記錄眼睛看到的所有的有創(chuàng)作價值的物象�？瓷酱�、大海、江河、湖泊、密林、草木、花卉昆蟲、飛鳥走獸、車馬人物、文物古跡、自然天象等等，就像海綿扔到水里一樣，吃透大自然的所有養(yǎng)分。要透過表象看本質。看到表面所掩蓋的有藝術規(guī)律性的東西，要解決物象和藝術本質的問題，正所謂“不畏浮云遮望眼”，表象并不深刻，沒有升華。第二要常聽、多聽、會聽，聽古今記憶，民間流傳有趣的、向上的、正能量的、符合人們生態(tài)、生活、生存的文化記憶。第三，要多用嘴，要多問一些表面看不出的、隱藏的東西，表面的可能只是冰山一角，大量的信息來自背后。我們日后的創(chuàng)作，可能都來自背后的內容和故事。多和當?shù)厝私涣鳒贤�，要拋磚引玉，把一方水土養(yǎng)一方人的故事收藏起來，這樣你在創(chuàng)作時就不愁創(chuàng)作素材。第四。要多用腿，多走多轉，走到自然界的每一個角落，常人不去的地方，看不到的地方，聽不到、體會不到的地方，室內室外，高山深谷等等。第五，多用腦，這一點很重要，所有的感覺都是第一印象，這是第一手原料，他還不是藝術，我們必須加工取舍，匯集所有的知識能力，去物化到紙上才是藝術品，寫生采風的過程，就是創(chuàng)作的過程。要盡可能的提升寫生的高度和品格，不能停留在一個感知的、抄襲自然界的初級階段。當然，藝術必須用技術來完成，但要摒棄“行而上學”的藝術觀念，回歸到以形寫神，意象造境的東方核心文化方向上，找到寫生采風的真正意義。自然界給我們的感受是直覺，寫生就是使客觀自然世界升華到主觀精神世界的過程，不是抄襲自然，是表現(xiàn)自然，要觀察、思考大千世界，師法自然界的規(guī)律，來研究藝術規(guī)律，尋找自己內心的精神世界。

　　中國蘭陵壓油溝寫生采風季之行是我近年寫生采風中有較多思考和收獲的一次。壓油溝有豐厚的文化積淀，早在春秋戰(zhàn)國時期就有了這個名字，她包融了遠古的人文記憶和現(xiàn)代文化生態(tài)。有保持完好的民居小院，人們淳樸憨厚、耿直勤勞、性格倔強，有保持最原始，最接地氣，最受歡迎的山東民間手工藝、小作坊和現(xiàn)場勞作一條街，有古色古香的大戲臺，有紅色文化博物館，天南地北民間美食小吃一條街。石鋪路、水穿流，抬頭見古木、四顧有碑廊，茅舍石坊、木墻磨碾。木輪車吱呀響、推磨毛驢蓋臉堂，石碾瓜架梨棚、萬畝大栗園金色映天。房前院后、雞鳴犬吠、鵝鴨嘻戲，真乃一個世外桃源，是一個絕佳寫生采風之福地。

　　2019.11.2日于九悟堂

　　藝術家張偉

　　張偉覺圣，山東人。先后畢業(yè)于解放軍藝術學院美術系、天津美術學院中國畫系、獲文學學士學位。后入中國國家畫院人物畫課題班專題研究水墨人物。曾任教于天津美術學院中國畫系、北京民族大學美術系。曾為《今日中國美術》副主編、百花文藝出版社副編審、《今日先鋒》美術總監(jiān)。

　　現(xiàn)為山西省美術家協(xié)會副主席，中國美術家協(xié)會會員、民盟中央美術院副院長、民盟中央文化委員會委員，李可染畫院研究員、山西民盟中央書畫藝術委員會副主任，中央書畫院藝委會委員、文化部國韻文華書畫院藝委會委。

　　2012年被評為當代30位最具學術價值與市場潛力的人物畫家,榮獲"2012年、2014年影響中國收藏界十大經(jīng)典人物藝術造像"十位著名國畫家創(chuàng)作提名獎。2018年5月15日日在挪威首都奧斯陸諾貝爾和平獎頒獎大廳榮獲中國十位藝術界杰出貢獻人物獎。

　　壓油溝隨筆

　　——覺圣

　　金秋十月是寫生季，從江寧、紹興寫到了蘭陵的壓油溝。

　　打破貫性的思考，對我而言，才是這幾次寫生的真正意義，對于初寫生者，不論人物，山水，還是花鳥，難免讓眼睛所觀察到的人或景帶走，被動的跟著實物、景物、人物轉來轉去，其結果就是離藝術審美越走越遠，路子自然不對，我們所需的是藝術層面上所有關系的合諧，筆墨，濃淡，黑白，干濕，節(jié)奏，粗細，疏密，張弛，而非自然界的真實，明白了這一點，景像就是你畫面的一個道具或者是一件畫面矛盾制造的參照物，這樣一來，筆和墨都自由了。江寧新農(nóng)村，紹興古鎮(zhèn)，沂蒙山的壓油溝，南北景致雖不同，借景抒情卻是每個畫者所要具備的基本能力。

　　真性多在閑急處，本相只看肆意間。自由是最可貴、也是最可愛的狀態(tài)，少了條條框框的揮灑，點線面筆筆的生發(fā)，畫面才有生命力。

　　說到底，藝術要有生活的連接，“感而遂通天下之故”，沒有對自然社會的認知、沒有生命的體踐，一切創(chuàng)作都只是枉然。畫面也只是技法熟淺的再現(xiàn)。

　　我喜歡寫生中“生”的部分，“生”帶來無盡的可能，我不喜歡寫生中千篇一律的所謂的風格，每幅作品都有別人的影子，可以說大部分是別人的一種技法的重復。熟能生巧，恰恰藝術的規(guī)律是寧拙勿巧，拙中有生機蓬勃，有無限可能，生拙中探索的喜悅讓人快慰。

　　無法之法乃為上法，辦法，技法，法則，法規(guī)在藝術的自由狀態(tài)下都是障礙，統(tǒng)統(tǒng)要拋棄，這些只是初級階段的基礎功夫而己。搜盡奇峰打草稿，行萬里路，讀萬卷書，大自然的造化給了我們無窮無盡的能量，取之不盡，用之不竭，窮其一生也只是滄海一栗，在自然面前我們只有敬畏的份。

　　藝無止境，我們都不愿打破所謂的故有的東西，所謂的故有其實是一種停滯，我喜歡藝術長河中不斷破碎自己的藝術家，不停的破碎自己其實是一種強大的能力，不懼未知，勇往直前。古人的解衣磅礴，人畫合一。畫就是畫，很純碎，與其它無關，不參雜太多因素，這境界就對了。

　　寫生造境中，取舍很重要，心中之境並非眼觀之景，用獨特的藝術語言，在取與舍之間得以升華。壓油溝，來這里之前一切對我都是陌生的，名字也是第一次聽到，它位于蘭陵縣沂蒙山區(qū)腹地，因溝里壓油出名而得此其名。溝里保存著完好的古戲臺，古村落，還有各種古作坊，油坊，醋坊，酒坊，煎餅坊，至今依然用古法生產(chǎn)著。

　　這里雖沒大山大水，丘陵地貌的山區(qū)卻移步為景，錯落有致，保持了一部分原始村落，村里鄉(xiāng)親依然善良樸實，為來自全國各地的畫家們提供了一個很好的風景及風土人情的寫生場所。

　　生活，其實是五味雜陳，酸甜苦辣，順境逆境，無可奈何，生老病死，顯現(xiàn)我們面前的並非那么美好，盡管如此，生活依然是歷練人最重要的途徑，畫畫只是讓你在無常短暫的生命里活得不那么膩歪、寂寞罷了。

　　2019/10/22于壓油溝

　　藝術家張東林

　　張東林河南省鄲城人,定居北京,從事中國畫研究和創(chuàng)作。中國美術家協(xié)會會員,中國人民大學藝術學院高研班導師、教授,清華美院山水畫高研班特聘導師,北京師范大學啟功書院藝委會委員，曲阜師范大學美術學院兼職教授，首都書畫藝術研究會理事，國家一級美術師，中國百家金陵畫展金獎獲得者。

　　作品參加全國美展、全軍美展、北京國際雙年展、國際造型藝術展、法國盧浮宮等國內外重要展覽，多次舉辦個展和聯(lián)展，在國內外獲得好評。部分作品被

　　中國美術館，新加坡藝術博物館，江蘇美術館,中央黨校,中央電視臺,榮寶齋美術館,廈門美術館、高劍父紀念館等藝術機構收藏

　　蘭陵壓油溝寫生隨筆

　　我喜歡畫密林古樹，因為從童年就對家鄉(xiāng)的古樹密林有深厚的感情、感受到大自然的美。另一方面通過對自然造化的觀察和體悟，從自然中獲得真實的感受和啟示，懂得了中國畫筆墨本身的美和表現(xiàn)方法是直接有效的。

　　中國畫寫生創(chuàng)作密林古樹是用自然生命映照自己的生命，古人講‘師造化’用今天的話說，在寫生過程中怎樣觀察自然、了解自然，實際上是從自然中找到密林古樹內在規(guī)律，而不是忠實描繪，通過規(guī)律性的了解、把它上升到藝術感悟。

　　密林山水的觀察方法:

　　一、是客觀的觀察密林老樹，在繪畫表現(xiàn)中整體到局部的運用規(guī)律，由整體到局部,再由局部回到整體，以完成樹的客觀物象相對完整的視覺探求。在觀察中由整體著眼、在整體的制約之下對整體和局部關系作出比較，來確定視覺對象,整體與局部，局卻與局部的關系;在相互參照前后、虛實前提下,確立其恰當?shù)囊曈X內容，得出相對準確的觀察結論。在相互比較使觀察者從密體山水整體中看到相互聯(lián)系、看到整體變化、這是一種對立統(tǒng)一的因果關系和辯證法則。也是我們觀察密林山水的基本能力。

　　二、主觀的觀察方法

　　是一種精神上自然主義的方法,是對客觀世界中真實物象的內省,把表觀密林老樹時客觀結構表現(xiàn)時,把內心世界也作為一種真實的存在,以內心世界的真實與生活物象的真實對應;它雖然依賴觀察樹木的結構存在、但更注重的是我們觀察感覺樹的精神層面,是傲骨?是婆娑多情?感受上的潛意識。更尊重我們內心世界中主觀的真實和感悟。

　　金秋十月跟隨文化中國行一行來到山東蘭陵壓油溝，這里民風古樸，原始的石頭房顯示出古老的歷史文化積淀，這里的古樹造型各異，是一個寫生研究的好地方!

　　藝術家張立年

　　張立年 1969年出生于山東臨沂，山東美術家協(xié)會會員。1994年進修于解放軍藝術學院，2009年就學于中國國家畫院張志民工作室、中國科學家畫院畫家、國防大學書畫院特聘畫家。

　　2002年作品獲中日邦交正�；�30周年書畫展優(yōu)秀獎，首屆北京當代“華巷杯”全國詩、書、畫作品一等獎。

　　壓油溝寫生記

　　金秋十月，壓油溝風景區(qū)寫生。又是一次歷練。走出畫室，拋棄以往的形式，直面自然，融入自然。

　　寫生，分為風景寫生，靜物寫生和人物寫生。山水畫家的寫生是所謂的風景寫生�，F(xiàn)在的寫生已經(jīng)變?yōu)閷霸賱?chuàng)作的過程，這樣就有意思多了。

　　我也盡力讓每一幅畫成為一張完整的創(chuàng)作作品。我的理念是，雖說寫生不能照搬景物，但也不能不象，要在似與不似之間游離。如不像就失去了寫生的意義，因為現(xiàn)實的景物是想象不出來的。在紛繁的物態(tài)面前更不能一網(wǎng)打盡，把眼前之景，化為心中之境，進行再創(chuàng)造，這時的作品便帶有作者的人文精神。

　　我認為寫生就是借物抒情。一種精神創(chuàng)造，把自然形態(tài)轉換成意識形態(tài)。其中有;聚散、虛實、大小等，總之使描繪的物體，變得有趣味。因為寫生是要忠實生活，又要避免程式化玩筆墨游戲。

　　把樹木、走獸、人物、建筑，重新物化到紙上，從而使其符合主觀審美、精神需求。寫生是要面對大自然，在紙上表現(xiàn)出自己的感想、感受，同時要主體突出，通過表象充分發(fā)揮自己的想象力，使物像得到升華。

　　我的出生地。離壓油溝比較近，因溝里壓油而得名，以前只是聽說有這么個地方，這次是第一次來壓油溝寫生，這里有保存完好的古村落，古戲臺。這里民風古樸，有古作坊。醋坊、油坊、酒坊、煎餅房，制作均為古法。壓油溝實為文化、旅游為一體的美好勝地，也是全國各地的畫家們理想的寫生好去處。

　　藝術家林浩湖

　　林浩湖 1976年出生，福建詔安人，中國書法家協(xié)會會員，中國美術家協(xié)會、福建省美術家協(xié)會會員。曾任中國藝術研究院國家藝術類核心期刊《藝術評論》教育中心副主任，文化部青年聯(lián)合會委員、美術組副秘書長，東方大學城文化藝術研究院研究員，世界《林氏》雜志藝術顧問，中國奧運大講堂藝術顧問，北京當代中國書畫研究會理事，中國人民大學畫院工作室導師，李可染畫院特聘畫師等。

　　壓油溝寫生記

　　中國的繪畫藝術建立在生活之上.古人講:“藝術源于生活，而高于生活。”藝術即要形神兼?zhèn)�，又要高妙神逸�！兑捉?jīng)—系辭》講“形而下者謂之器，形而上者謂之道”。歷來古圣先賢對于寫生之道各有取舍。如：石濤的“搜盡奇峰打草稿”，王維的“臥游”“心游太虛”，郭熙的《林泉高致》所講的各種樹木山石云水之法等各有偏重，這是各家對寫生的不同見地。

　　故而寫生是藝術家的創(chuàng)作源泉，也是藝術家對自然深度溝通的法要;

　　寫生即離不開對情景的認識與解讀，又將對地理的風情與地貌特征的刻畫與創(chuàng)造;

　　寫生離不開對風貌的取舍，既要夸張概括，更離不開對自我藝術感的錘煉與汲取;

　　寫生更要藝術家與自然的交流，從而在人與自然中去“感而遂通”，還原于物我交融、心筆相映的理想境界。

　　此次來到中國革命老區(qū)——蘭陵縣壓油溝，試圖解決寫生的諸多課題。

　　壓油溝的地理風貌與眾不同。在小溝里，民房盡是古村落，以石頭砌壘做墻，以茅草瓦礫做屋頂，小院里竹框層層疊疊，做曬干物用場，甚是別致;南瓜、玉米棒、紅辣椒串聯(lián)出個性化的形式感;水磨坊邊古樹上系著許愿的彩帶，似乎可以側耳聽聞到村民質樸的祈禱聲音;石磯邊曲水流觴猶如時光流逝;湖邊木橋如古棧道與石拱橋交相輝映，略帶江南遺韻;在金秋時節(jié)中，綠黃的樹葉還沒有凋零;醋坊、煎餅坊、油坊都是此地風情。在繪畫中，以往都沒有涉及到的題材，使得來時的思想在此將不得不及時調整。因為寫生不能預先設定一種章法與布局來作畫，這樣便失去了寫生的價值。只好在現(xiàn)場中打破以往慣有的手法，與取景構圖等慣性。

　　寫生時既要尊重客觀主體物象，又要在生活情節(jié)中尋找“畫趣”與“畫味”。“畫趣”是指畫家把握情景的新鮮感與獨特的生活情節(jié);“畫味”則是畫面氣息所透露的畫境，既要有墨韻，也要有墨味;這種“畫味”是畫家多年對繼承傳統(tǒng)的筆墨所得的一種“墨相”的升華。他是即抽象，又非詮釋抽象;它含有印象、想象意象、抽象等有機的融合，高度升華為一種特別的“墨相”和“畫味”。

　　那么壓油溝的風貌，恰恰是給予這次寫生的一大新命題，使得創(chuàng)作的手法處于“生化”。這次寫生它只能擺脫俗套(以往慣性的表現(xiàn)手法)去迎接新鮮的場景。這是一次不同尋常的挑戰(zhàn)，我盡力的擺脫慣性手法，極力地放松自己的心境，放松自己的筆墨，讓筆墨的表現(xiàn)手法有著更好的拓展。手法是豐富畫面內容的前提，這次的寫生在很多細節(jié)上感受頗深。